Una sencilla conversación me llevó a redescubrir (esta vez más en profundidad) el trabajo de Félix González-Torres, centrando la atención en una de sus más célebres obras, "Perfect lovers", que pese a carecer incluso de materialidad, acabó convirtiéndose en su trabajo más poético. Por esta razón, como ya me ha sucedido en otras ocasiones, me resultó imposible no intentar poner música a dicha obra. El resultado, como podrán escuchar, es una corta pieza (unos 4') dividida claramente en dos secciones. La primera, como ya sucede en otra obra anterior ("La Espera"), es recorrida íntegramente por un sencillo y corto patrón rítmico, intentando asemejar el ritmo que producen las manecillas de un reloj al recorrer la superficie de la circunferencia. Es en la segunda sección donde ya se percibe más claramente el estilo compositivo que he trabajado en otras obras previas: patrones sencillos, repetidos con ligeras variaciones (normalmente por la superposición de una nueva voz) y alternados con secciones de un tempo y/o intensidad diferente. No obstante, también he de reconocer que la primera sección se asemeja más al estilo que he trabajado en mis últimas piezas, de una apariencia más semejante al minimalismo sacro de Arvo Pärt (que por ejemplo ya utilizo en la banda sonora del corto "Para Max"). Ambas partes, han sido creadas para ser interpretadas por dos pianos, en continuo diálogo, con motivos que comparten para llegar a complementarse en los compases de acordes homofónicos. De este modo, la pieza no sólo intenta recrear el paso del tiempo de aquellos relojes que González-Torres dibujaría en una sencilla hoja de papel, convirtiéndolos en su obra más representativa, también habla de aquella historia de amor que le unió durante años a Ross Laycock. Dos pianos, como dos relojes, que avanzan individualmente hacia su final acompañando y complementando a su otra voz.

Aun con la emoción en el cuerpo por el desagradable accidente aéreo, la pieza en la que estaba trabajando ha acabado tiñéndose de melodías melancólicas. Por esta razón, he decidido dedicársela a todos los fallecidos en el accidente, y en particular a los 2 cantantes que habían actuado en el Siegfried del Liceu: Oleg Bryjak y Maria Radner (además de a su marido y a su pequeño bebe). Supongo que los ataques súbitos de la pieza eran obligados, al igual que la noticia cayó sobre todos nosotros como un mazazo. En la sección central, la melodía en Fa# menor se acerca al La mayor, intentando buscar algo de esperanza dentro de la propia melancolía de la pieza. Todo esto, sin olvidar mi estilo propio, con patrones (y/o bajos) repetidos constantemente (cuasi ostinatos) y melodías de tradición postromántica.

Premiered at Governor Bob Graham's Inauguration, Tallahassee, FL 4 JAN 1983 by 13th Army Band

Piece for SATB Marimba

This piece was originally written for piano solo as the third movement of ‘Four Kinds of Love’. After hearing that a violinist played it with a piano accompaniment, I decided to make the current arrangement for violin and piano in 2011. The piece is a very simple expression of Love which I see as being Divine in origin. There is one theme which is varied in various ways throughout the 5 minute duration.

Sound sample is a variation that includes an accordion doubling the guitar part.